[KinKi Kids] 170705 TV station 15号 ① + 번역

 

 

 

堂本 光一

 

「The Red Light」은 오랜만에 쿠보타 토시노부상께 악곡 제공을 받았습니다. 「Funky Party」 이래이기 때문에 약 14년만이 됩니다. 처음에 들은 인상은 하드 소울하고, 쿠보타상다운 곡이구나 하고. 평소와 같은 텐션 그대로 노래해버리면 분위기가 나오지 않는 곡이기 때문에 우선은 쿠보타상 독특의 그루브감을 제대로 캐치하지 않으면 말이지라고 생각했네요. 레코딩에서 고집한 것도 고양감을 갖고 노래하는 그루브 감. 「Funky Party」에서는 좀처럼 그것을 다 표현할 수 없었기 때문에. 지난 번 보다도 표현할 수 있을지 어떨지, 자신에게 있어서는 도전이었네요. 무엇보다 쿠보타상은 이 곡 제작 도중에 「두 사람이 노래하고 있는 모습이 보였다」고 말씀해주셨다고 했기 때문에 그것을 배신하지 않도록 노래해가고 싶다고 생각합니다.

 

최선을 다해서 좋았다고 생각하는 것은 쿠보타상의 코러스가 들어올 수 있었던 것이려나. 레코딩 때 「코러스는 어떻게 할까」라고 하는 이야기가 되어서 「쿠보타상이 코러스를 해주시는거?」라고 스태프에게 물었더니 그 때는 아직 알 수 없었어요. 그래서 다시 한 번 부탁드렸으면 한다고 전하고 실현되어 다행이었습니다.

 

가사는 타이틀대로 "Red Light"를 이미지 하고 있어서. 빨간 신호가 점멸하고 있는 사랑을 노래하는 곡. 이 가사의 세계관 같이 위태로운 쪽이 불타오른다고 하는 것도 있지 않습니까 누구든. 저도 해보고 싶냐고 한다면.... 그건 어떨까요ㅎㅎ 물론, 이런 사랑의 형태도 있다고는 생각합니다.

 

얼마 전 「MTV Unplugged: KinKi Kids」에서 어쿠스틱 라이브에 도전했습니다. 종반, 눈물을 흘려주신 관객도 계션던 것 같습니다만 저희들의 스테이지는 어떻게 비쳤을까요. 이번 세트리스트는 어쿠스틱 라이브에 걸맞은 곡을 스태프가 생각해주셔서. 데뷔 곡부터 싱글곡, 엘범 곡까지 듬뿍. 처음 리허설을 했을 떄는 첫 번째 곡이 「月光」이었습니다. 일반적으로는 그다지 알려지지 않은 곡을 맨 처음에 부르는 건 어떨까나 라고 생각했고, 만약 처음에 부른다고 한다면 어떻게 등장할지가 이미지화 할 수 없어서. 그래서 시작에 관해서 「ボクの背中には羽根がある」의 퍼커션이 리듬을 새기기 시작하면 밴드가 튜닝하면서 들어옥 그 다음에 저희가 등장해서 준비가 정리되면 인트로에 들어가는 쪽이 멋있지 않을까라고 제안을 하여 첫 번째 곡이 결정되었습니다. 「KinKi Kids Party!」도 평소의 라이브와는 달리 어떤 파티로 될지 기대해주셨으면 합니다. 파티라고 하는 것으로 MTV 라이브와 같이 드레스 코드가 있도록 할 것인지? 이야~ 없겠죠. 자유롭게 좋아하는 모습으로 와주셨으면 하고. 저는 보지 않기 떄문에 ㅎㅎ KinKi Kids의 라이브에 와주신 적이 있는 분이라면 알고 계실거라고 생각합니만, 보고, 보지 않는 것이 아닌. 느끼고 있으니까요 ㅎㅎ

 

7월에 20주년을 맞이한다는 것으로 지금은 여러 프로젝트를 향해 준비 중. 20년 전에 했던 「우리들의 용기 미만시티 2017」이 SP드라마로서 방송됩니다만 츠츠미 감독이나 제작 스태프도 또 같은 멤버로 촬영하고 있습니다. 20년 전의 작품을 다시 20년 후에 한다고 하는 것은 있을 수 일은 아니에요. 현실화시키는 어려움도 있습니다만, 영상으로 하기 위해 쯔요시군은 물론 모두 함께 한 마음이 되어 하고 있으니까. 감사하면서 즐기며 연기하고 싶습니다.

 

드라마에서는 "인공위성의 파편"을 계속 갖고 있던 야마토를 연기합니다만 저 자신 20년 간 계속 갖고 있는 것은 잔뜩 있어요. 아무리 세월이 흘러도 취미기호나 사고방식은 아무것도 변하지 않았으니까요. F1은 20년 전부터 계속 좋아했고. F1의 이야기만 하기 때문에 재미없다고 여겨질지도 모르겠지만 「그러면, 어째서 안되는거야?」라고 하는ㅎㅎ 3년 전까지였나? 한 번 빠지면 똑같은 것을 하기 때문에 온라인 게임의 토탈 플레이 시간을 봤더니 7년간 700 며칠이나 하고 있었다는 일도 있었고. 최근 몇 년은 시리즈물의 해외 드라마도 많이 보고 있습니다. 지금은 「워킹 데드」의 새 시리즈가 기대. 좋아하는 것은 앞으로도 흔들림 없이 변하지 않겠지요.

 

 

 

堂本 剛

「이번 싱글은 쿠보타 토시노부상의 악곡입니다」라고 스태프에게 듣고 처음으로 쿠보타상이 부르시는 「The Red Light」을 들었을 때 그 멋있음에 상당히 텐션이 올랐습니다. 독특한 베이스 라인도, 드럼의 리듬 방식도 「심플한 구성의 곡을 이렇게까지 맛이 나도록 하는 것인가」라고 놀랄정도로 고집하고 있는 것이 느껴져서. 솔로에서 Funk나 소울을 하고 있는 제게 있어서는 그 장르로 항상 타협하지 않는 음악을 계속 추구하시는 쿠보타상이 저희들을 떠올리며 만들어주셨다고 하는 것이 이 정도로 멋있는 곡이라고 하는 것이 행복한 일이어서. 「薔薇と太陽」 「道は手ずから夢の花」 「The Red Light」로 CD 데뷔 20주년 해에 릴리즈한 3장의 싱글이 어느 것도 조금 프로적인 공격한 것으로 되었던. 쟈니즈라고 하는 속에서 이런 레벨 높은 악곡을 싱글로 낼 수 있다는 것은 재미있고, KinKi Kids의 음악의 폭을 더욱 넓혀주는 것이 되지 않을까 라고 생각하고 있습니다.

 

이전부터 이야기하고 있듯이 CD 데뷔 20주년이라며 이것도 저것도 하는 것이 아니라 19년이든 21년이든 꾸준히 계속 하는 것인 중요하지 않을까나 하고 생각합니다. 그렇기 때문에 20주년이라고는 해도 저로서는 어디까지나 평범히 보내고 싶었습니다만 실제, 상당히 움직임이 많네요ㅎㅎ 오늘도 이 뒤 촬영에 가는 「우리들의 용기~」가 20년 만에 SP 드라마로서 부활하는 것도 그렇고. 츠츠미 감독을 시작으로 당시 스태프가 모여주시거나, 캐스트도 야다짱, 마츠모토군, 아이바군 지금은 회사원으로서 일하고 있는 유우키까지 출연해준다고 듣고 놀랐습니다. 정말로 20년만에 만난 유우키는 지금도 변함없이 남자다워서. 제가 「오우」라고 가볍게 인사했더니 「평범하네」라고 웃었습니다만.

 

20년 전, 지금의 자신은 상상할 수 없었네요. 그렇달까 이런 형태로 활동을 계속할 것이라고는 생각도 못했었던. 기쁘게도 힘든 일도 많이 있었던 가운데 생각하는 것은, 자신이 생각하며 그리거나 계산한 대로는 살 수 없다고 하는 것. 저 자신, 「다다르고 싶은 장소에 다다를 수 있었다」고 자신을 갖고는 말할 수 없지만, 하지만 그렇기 때문이야말로 살 수 있는 것일지도 모르는. 나이를 먹음에 따라 자신이 점점 심플하게 되어있는 느낌이 듭니다. 좋아하는 것은 정해져 있고, 사람 많은 것을 싫어하는 것은 변함 없기 때문에 휴일이 있어도 「자아, 거리에 나가볼까」같은 것으로는 되지 않고 집에서 가사를 쓰거나 곡을 만들어나 해버리는. 「이걸 하지 않으면」같은 텐션도 없기 때문에 아침 일어나서 먹고 싶은 것이 없으면 배가 고플 때까지 먹지 않고. 그렇게 생각하면 프라이베이트는 기복이 없고 거의 플랫. 온오프를 만들 수 있기 때문에 음악을 하고 있는 것일지도 모르겠네요 ㅎㅎ

 

20년 계속 갖고 있는 것이라고 한다면 처음 갔던 NY에서 산 기타가 한대 있는 정도려나. 18세 무렵이었기 때문에 엄청 비싼 것으로 생각해 전화로 엄마에게 상담했습니다. 그래서 함께였던 편집자 분께 돈을 빌려서 자신의 돈과 합쳐서 샀습니다. 당시는 기내에 반입이 가능했기 떄문에 기뻐서 끌어안고 가지고 돌아왔던 것을 기억하고 있습니다.

 

여러분께도 그런 것이 분명 있을 것이라고 생각합니다. 「KinKi Kids Party!」에 오실 때는 그런 오랫 동안 계속 갖고 있는 물건이라든지 저희들의 라이브에 입고 갔던 옷, 신발 같은 것으로 와주신다면 다른 각도에서 즐길 수 있는 방법 중 하나이려나 라고 생각합니다. 20년 전의 옷을 입는 것은 조금 그렇다고? 그것을 무리하게 입고 온다는 것도 가능하지 않을까요ㅎㅎ

「KinKi Kids Party!」 후는 라디오 「돈나몬야!」의 3시간 스페셜 ,「우리들의 용기」, 「LOVE LOVE 아이시떼루 16년만의 부활 SP」가 이어집니다. 7/21 데뷔 당일은 라디오 중에 코이치군과 함께 맞이합니다. 어떤 기분이 될지라고 물어보신다면 팬 분들과 이어질 수 있는 기쁨이 있을 뿐으로 저로서는 평소와 변함이 없을 것이라고 생각합니다.

 

아까도 말했듯이 21년전 째도 변함없이 해가는 것이 중요하니까요. 그 후의 일은 아무것도 정해져 있기 않기 떄문에.

 

「이런 곡 해보고 싶어」라고 하는 이미지는 항상 갖고 있고, 가사를 쓰거나도 하고 있습니다. 언젠가 그것을 형태로 할 수 있으면 좋겠네, 라고 생각하고 있습니다.

 

 

 

Domoto Koichi

 

Q.  20년 후는 무엇을 하고 있고 싶어?
A. 그건 생각하지 않습니다! 생각하는 건 소용없잖아요?ㅎㅎ 내일도 어떻게 될지 모르고, 오늘 이 후도 어떻게 될지 모르기 때문에 재미있는. 멋있게 말하자면 "오늘을 전력을 다해 살고 있다"고 하는 것일지도 모르겠습니다만 앞날에 대해서는 생각하지 않는 타입이기 때문에.

Q. 라디오 타이틀(「돈나몬야!」)에 관련하여 무엇이든 자랑
A.자랑할 수 있는 것 같은 건 없습니다만. 2인조이기 때문에 대인원 그룹과 달리 현장에 있는 도시락에 곤란하지 않습니다ㅎㅎ 「나, 저게 좋았는데」같은 경우는 한 번도 없었으니까

 

Q. 마음을 RED "자극" 하는 것
A.해외 드라마. 몇 개인가 시청계약 하고 있기 때문에 시리즈 물을 많이 보고 있어. 다음 볼 것을 예고편으로 「이거 재미있을 것 같네」라며 체크 중

 

 

Domoto Tsuyoshi

 

Q. 20년 후는 무엇을 하고 있고 싶어?
A. 20년 후, 58이에요ㅎㅎ 환갑에 가까운 자신인가... 자신이 하고 싶은 것을 하고 있다면 좋겠네요. 음악은 하고 있고 싶다고 생각합니다.

Q. 라디오 타이틀(「돈나몬야!」)에 관련하여 무엇이든 자랑
A.다른 사람에게 무언가를 자랑한다는 것이 애초에 없으니까 말이지. 굳이 말한다면 깨달아보니 내 음악을 지지해주는 동료가 잔뜩 있었다는 것이려나. 평생 동료로 있겠네, 계속 친구로 있겠네, 같은 사람들이 "우글우글" 생겼다고 하는 것은 특별한 것일지도 모르겠지만 딱히 자랑할 것도 아니라고 하는 ㅎㅎ

 

Q. 마음을 RED "자극" 하는 것
A.쿠보타상과 저는 서포트 뮤지션이 공통되어 있는 점도 있어서 쿠보타상의 음악에 대한 고집을 들었습니다만, 이번 제공해주신 악곡에서 그것을 직접 보게 되어서. 공부로도 되었고, 엄청나게 좋은 자극을 받았습니다.

 

 

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